阴哲正在制作古代仕女雕像

　　阴哲身材魁梧、浓眉大眼、短胡须，这位29的岁北漂青年不但长得“有型”，从事的职业更“有型”——雕塑家。阴哲2004年从天津美院毕业后去了杭州，两年后又到北京寻梦。“影视剧传达出来的是当代人对历史状况具有当代人理解的一种解读方式，有的会出现误读。我创作的‘秀’就是基于这个特点，用当代人的一种表现形式，把这种误读反映在T台秀上。”在京郊一间仓库里，天津青年雕塑家阴哲看着刚刚完成的一组架上雕塑异常执著。

　　筑梦在京郊大仓库

　　在北京最北端的城铁“北苑”站下车，坐进阴哲的夏利车，又行驶了20多分钟，见到一个“招租”的牌子左拐，就到了阴哲的工作室。入门处摆着一对一米高的盆栽黑金刚和滴水观音，在260平方米开放式的大空间里显得小了点，房顶十几米挑高，天窗特别豁亮，阳光洒在屋里，两只花猫和十几尊雕像一样站在那儿，眼睛都不眨。“这猫也是北漂，流浪的，它们平时挺霸道，看见你们几个大活人进来怕了。过来，猫咪，饿坏了吧？”阴哲把猫粮放在碗里，然后上楼去取东西。旁边一个篮球运动员上篮的塑像，让人能产生球鞋摩擦地板声的幻听，这个北五环外奶东村的一间篮球馆大小的仓库，就是天津青年阴哲筑梦的地方。

　　“毕业就该来北京。2004年我从天津美术学院雕塑系毕业，背着工具去了杭州一个雕塑厂。”阴哲从二楼木头房子里捏了一撮好茶叶，高大魁梧的他下楼梯时小心翼翼，“客户告诉我要什么姿势的，我就拿着图片做。我给博物馆做过一组矿工塑像，看着就悲苦。那会儿靠那个吃饭，所以很投入，初期每做一个都感觉有提高。”

　　夜以继日，概括了阴哲在杭州的生活状态，两年间完成百余件作品后，人开始疲沓了。“那就是个‘活儿’，归根结底是为让甲方(客户)满意。一个细节我投入创作进去，可甲方非说这个地方不好，起初我还坚持己见，后来心想干嘛和自己过不去呢，我的理想不在这儿，终究我是要做我自己想做的东西。”2006年，阴哲带着那包工具来北京了，先是进入中央美术学院研修班深造，学习结束后他置办了自己的工作室，“在这个世外桃源般的地方，除了睡觉就是创作，这些泥巴都是有生命的，我相信有一天我能让它们变得更有价值。”阴哲抬头环视仓库一周，自信满满地说。

-年龄大了 想法变了

　　29岁，立业的年龄，阴哲有了属于自己的工作室。“做什么事都一样，成功前你要耐得住寂寞，有人到老还是苦行僧，被认可的终究是少数。”阴哲说也梦到过自己像张晓刚、岳敏君、曾梵志那些大腕儿一样，作品被拍到了千万的天价，但早上七八点钟太阳光透过天窗照在他身上，阴哲觉得不如早点起来抖擞精神继续创作，或许这样梦想反而能快点照进现实，他说：“年龄大了，想法变了。”

　　工作室里有几尊创作中的泥胚，阴哲指着一个半成品：“一个球体，当你把它拉伸、扭转、扭曲，变化中形体本身给人带来的感受是不一样的，尖一点的东西给人带来的伤害性比较强，圆一点的东西给人的稳定性比较强，各种各样的感受随着情绪变化，制作的时候也就能调整对形体的感受。”

　　阴哲说他起初学雕塑时有点走火入魔，今天真去创作的时候，发现很多原理没那么复杂。“大学时我去医科大学跟人家一起研究解剖。回到寝室，我就拿笔在自己腿上胳膊上描出肌肉运动的起始点和它的走向，观察肌肉蜷缩和伸开的变化。其实雕塑这东西，就是一个形的关系，方、圆，形在空间中的扭转，形体才是雕塑的本质，解剖只是让你在雕塑形的时候更接近真实。”

　　雕塑是作者运用各种物质材料，采用不同的造型手段，创造出具有思想感情以及空间形体观念的造型艺术，阴哲也有自己的创作定式。“我的创作都是架上雕塑，在博物馆、会议厅、会馆摆设的那种。这种雕塑材料比较丰富，铁给人感觉很刺激，蜡是暧昧的，海绵特温暖，木头有一种亲近感和生命力，在材料发达的西方，现代艺术之父度尚曾把生活中的小电器放在博物馆展览，颠覆人们的审美。但在中国，人们对材料的敏感度还没有这么强，我们的文化积淀很深，但表露很浅，越体会才越有感觉，泥是最合适的。”

　　一天到晚尽琢磨人

　　花猫吃饱后散步过来要水喝，被阴哲一把拦住，“宝贝，那是颜料，喝下去你就惨了。”阴哲起身把小家伙往水盆那儿轰，“动物就是这么简单，雕塑动物、静物只能算是工艺品，我只做人物雕塑，雕像。”

　　当亚当与夏娃偷食禁果后上帝说：“你原本是尘土，你仍将归为尘土。”古埃及神话和古希腊神话都记载泥土捏塑了人类。古代中国神话中更有“天地初开，女娲抟黄土为人”一说，原始文化对泥土赋予了生命的意义。“我以前觉得雕塑要做像，现在是要把感受做出来，更强调生命力的表现，我和我雕塑的这个人物是认识的，我们交朋友。”

　　阴哲认为人物雕塑好表现但不好把握，要求他生活中必须细心观察并且不断充电。“现在来个客人，我都习惯要剖析一下他，打量外貌，这个人的文化背景怎样，职业、年龄也会决定他的心理、影响他的现状，说白了是一天到晚尽琢磨人。”阴哲相信修养影响审美，他喜欢中国画，对美术史也很感兴趣，他拿中国传统文化和西方艺术做过比较，“我发现，西方文化总是后人推翻前人，新潮、喷薄，比较极端；而中国文化是中庸之道，像个老人，不显山露水，除非到了当断不断的时候才有极端出现，中国画的意境算不算是禅？”

　　阴哲正在创作的架上雕塑归类为中国当代艺术。这不说话的塑像和工艺品的差别在于，除了有不可复制的数量和不可预估的价值外，时过境迁，通过作者的一刀一凿，能“听”它诉说往事，而距离这种划时代的制作，阴哲还需努力。他正冥思苦想，怎么把中国传统文化“阴阳”和雕塑结合，策划一次有影响力的展览。“你没发现现在社会上女性越来越男性化，男性越来越女性化吗？趋于中性是阴阳难以调和吗？我觉得这是文化的亚健康状态。那么，古人，比如唐朝盛世他们是什么样子的？我要把古代的俑复制成真人模样，以现代社会为背景重新呈现出来，让大家感受古代文化的一种美好。”阴哲说着，掀开了一张苫布，一尊侧卧床榻的古代仕女雕像初见眉目。